上篇介绍了中国戏曲的起源、杂剧和院本。这篇介绍一下我国历史上两位伟大的剧作家，关汉卿和王实甫，及其代表作。本博认为，后人学习戏剧文学和戏曲艺术的有关知识，这两位剧作家的作品可列为首选。

 

 

 

关汉卿、王实甫及其代表作

 

 

      元杂剧是中国戏曲形成和繁荣的重要时期，产生了一大批极为优秀的戏曲理论家、剧作家和表演艺术家。是他们共同奠定了中国戏曲的基础，缔造了中国戏曲的基本形制。这里先介绍两位剧作家。

      关汉卿

      关汉卿的个人资料极为贫乏。《录鬼簿》说他是："大都人，太医院尹，号己斋叟"。关于其籍贯，乾隆年修订的《祁州志》说他是"祁之伍仁村人"。祁州，即今河北省安国县。这应该是关汉卿的原籍。关于其职业，元代无"太医院"，负责宫廷医务的也没有"太医院尹"这个官名。《录鬼簿》有的版本又作"太医院户"，即属于宫廷管辖的医户。这种说法比较可信。关汉卿生卒年不详。据考证，他大约生活在1210--1300年之间的90年间。

      关汉卿是中国戏曲的奠基人。《录鬼簿》把他列为"前辈已死明公才人，有所编传奇行于世者"的第一位。贾仲明吊词说他"躯梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头"。明何良俊《四友斋丛书》，将关汉卿、马志远、郑光祖、白朴并成为元曲四大家，关汉卿为四家之首。据《录鬼簿》、《辍耕录》记载，关汉卿时与著名杂剧剧作家杨显之、散曲作家王和卿是挚友，和著名杂剧演员珠帘秀有密切交往。以上评价都说明关汉卿在中国戏曲界中，是位地位重要，影响巨大的人物。

      关汉卿一生写了六十多本杂剧，比莎士比亚的作品多出近一倍。因此，他不仅是元代最多产的剧作家，也是当时世界最多产的剧作家之一。就其作品质量、数量总体而言，关汉卿无愧于世界最伟大的剧作家之一的称誉。

      关汉卿的代表作，是《窦娥冤》。《窦娥冤》是元代社会政治经济文化的写照。作品以窦娥的冤案，深刻揭露了元代黑暗、腐败的政治，激烈、复杂的社会矛盾（民族矛盾），以及"九儒十丐"的极端轻视文化，蔑视知识分子的丑恶现实。具有隽永的思想认识价值。在艺术上，《窦娥冤》人物性格刻画鲜明，戏剧冲突奇崛，语言典型而精到。是世界最著名的悲剧之一，至今仍屹立在舞台上。

      除大家熟知的《窦娥冤》之外，关汉卿的代表作还有：正剧《关大王独赴单刀会》，喜剧《望江亭》和《救风尘》等等。

      附：《关大王独赴单刀会》第四折（选）

      （正末关公引周仓上，云）周仓，将到那里也？（周云）来到大江中流也。（正云）看了这大江，是一派好水也呵！（唱）
     【双调】【新水令】大江东去浪千迭，引着这数十人，驾着这小舟一叶。又不比九重龙凤阙，可正是千丈虎狼穴，大丈夫心别。我觑这单刀会似赛村社。
      （云）好一派江景也呵！（唱）
      【驻马听】水涌山迭，年少周郎何处也？不觉的灰飞烟灭！可怜黄盖转伤嗟，破曹的樯橹一时绝，鏖兵的江水犹然热，好教我情惨切！（云）这也不是江水，（唱）二十年流不尽的英雄血！

      王实甫

      王实甫，与关汉卿同时的人。现存王实甫的资料也很少。《录鬼簿》说他"名德信，大都人"王实甫自己有首散曲【商调·集贤宾】《退隐》，其中说："有微资堪赡赒，有园林堪纵游"。由此可知，他作过官，退休后生活比较安逸。其中还说："百年期，六分甘到手"可见他活了六十多岁。《录鬼簿》把他列在"前辈已死明公才人"之中，可见，他也是中国戏曲界中，一位地位重要，影响巨大的人物。

      据《录鬼簿》著录，王实甫有杂剧十四种。今存比较完整的有三种：《崔莺莺待月西厢记》、《吕蒙正风雪破窑记》、《四丞相歌舞丽春堂》，残存的有两种：《苏小卿月夜贩茶船》、《韩彩云丝竹芙蓉亭》各一折。

      《西厢记》是王实甫的代表作。《西厢记》来源于中唐诗人元稹的传奇小说《莺莺传》。《莺莺传》是崔莺莺和张生的一段爱情故事，张生"始乱之，终弃之"。但元稹回护张生，借张生之口说莺莺是"尤物"，"不妖其身，必妖其人"。尽管这个作品存在这样严重的思想缺陷，但崔莺莺这一反封建礼教的妇女形象还是很鲜明的。

      宋初，《莺莺传》被收入官修的《太平广记》，后来，词人秦观、毛滂根据《莺莺传》分别写出了《调笑转踏》。《调笑转踏》是一种亦歌亦舞的歌舞曲。用一首类似七律的引诗，加一首《调笑令》来叙述一段故事。秦观、毛滂只是对《莺莺传》的故事进行歌咏，在内容的思想性、艺术性方面并没有发展。此外，与秦观、毛滂同时的赵德麟（令时）也写过【商调·蝶恋花】。值得一提的是，赵令时对张生这一人物态度已有所变化。他说："弃掷前欢俱未忍，岂料盟言，陡顿无凭准。地久天长终有尽，绵绵不似无穷恨。"他同情莺莺的离恨，批评张生的寡情，已经有了新意。

      金代，董解元的《西厢记诸宫调》已经把张生变成了一个有情有意，忠于爱情的人物形象。他与莺莺携手反对封建礼教，并获得了"大团圆" 的结局。这已经是对《莺莺传》有了重大发展。

      王实甫的《西厢记》就是在上述这些作品基础上的再发展。《西厢记》反封建思想的倾向性更鲜明了，特别在文学性，戏剧语言的艺术上，有了更大发展。

      《西厢记》的语言艺术最为突出。其高度个性化的语言，使剧中的人物形象极为典型、鲜明。如，张生的语言稚气、诚挚，并带有些许夸张和幽默。莺莺的语言含蓄蕴藉，清丽的色彩中透着一丝感伤。红娘的语言泼辣俏皮，机警犀利，往往是一针见血。如第三本第二折，红娘传书一段：

      红娘云：

      我待便将简帖儿与他，恐俺小姐有多少假处哩。我则将这简帖儿放在妆盒儿上，看他见了说什么。

      （旦做对镜科，见贴看科）（红唱）

      【普天乐】晚妆残，乌云亸，轻匀了粉脸云鬟。将简帖儿拈，把妆盒儿按，开拆封皮孜孜看，颠来倒去不害心烦。（旦怒叫）红娘！（红作意云）决撒了也！厌的早挖皱了黛眉。（旦云）小贱人，不来怎么！（红唱）忽的波蒂了粉颈，氲的呵改变了朱颜。

      （旦云）小贱人，这东西那里将来的？我是相国的小姐！谁敢将这简帖儿来戏弄我？我几曾看贯这等东西？告过夫人，打下你个小贱人下截来。（红云）小姐使将我去，他着我将来。我不识字，知他写着甚么？

      （快活三）分明是你过犯，没来由把我摧残，使别人颠倒恶心烦。你不"惯"，谁曾"惯"？

      《西厢记》的文学性几乎达到了登峰造极的程度。如，第四本第三折《长亭送别》中的词句的艺术性，超越了千古诗文对离人愁情别绪的描写，而为其它杂剧剧本，及后世的《红楼梦》难仰其项背。

      【正宫】【端正好】碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

      【滚绣球】恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声去也，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？

      （红云）端正好姐姐今日怎么不打扮？（旦云）你那知我的心里呵？

      【叨叨令】见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，则索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾作重重迭迭的泪。兀的不闷杀人也么哥？兀的不闷杀人也么哥？久以后书儿，信儿，索与我凄凄惶惶的寄。

     《西厢记》问世600多年来，被读者（观众）深深热爱着。对后世的影响甚大。《西厢记》的版本众多，今天还流传着的明清刻本就不下一百种。元代，许多剧作家都学习《西厢记》，写出了自己的作品。如，白朴写出了《董秀英花月东墙记》；郑德辉写出了《梅香翰林风月》；明代的崔时佩、李日华曾将《西厢记》改编为南曲，时称《南西厢》。历代，《西厢记》还被改编成各种说唱艺术在民间广泛传唱。

      明贾仲明说《西厢记》"天下夺魁"。李贽说它是"化工也"（得之于自然）清曹雪芹借林黛玉之口，说《西厢记》是"词句惊人，余香满口"。

      《西厢记》在传承过程中，也遭到过历代封建统治者的歪曲和禁毁，但其进步的思想性和超绝的艺术性光芒是掩盖不住的。